[PR]今日のﾆｭｰｽは
｢Infoseek ﾓﾊﾞｲﾙ｣




DISK ALBUMS
*注　管理人の個人的なアルバム紹介です。ディスコグラフィではありません。
　ディスコグラフィはリンクページでチェックしてくださいね。
『果てしなき反抗』
/ Adolescent Sex		 『苦悩の旋律』
/ Obscure Alternatives		 『クワイエット・ライフ』
/ Quiet Life
プロデュース：レイ･シンガー
録音：オーディオ・インターナショナル・スタジオ
1978年9月25日発売		 プロデュース：レイ･シンガー
録音：オーディオ・インターナショナル・スタジオ
1978年11月25日発売		 プロデュース：ジョン･パンター
録音：エアー･スタジオ
1979年12月20日発売
マーク･ボランや後にワム！などを発掘した腕利きマネージャーサイモン･ネピア=ベルの後押しと、サイモンのスタッフであるレイ･シンガープロデュースのデビュー作品。日本以外では話題にならなかった。個人的には次作の『苦悩の旋律』より何故か好き。デヴィッドの後期では考えられないような振り絞るようなヴォーカルが耳に残ります。 全作『果てしなき反抗』と同じプロデューサーにより、黒人音楽っぽいリズムにブリティッシュ･ポップが混ざり合ったような（？）独自のサウンドを醸し出しています。前作の延長線上にあるような作品。゛ローデシア゛゛郊外ベルリン゛が好き。ミックの独特なベース奏法が目立ってきた頃。 前２作とはガラッと変わったデビッドのヴォーカル、たった２年でここまで音楽のクオリティーが高くなってるのに驚きです。ロキシー・ミュージックなどをを手掛けたジョン･パンターがプロデュースを担当。ロキシーを思わせる曲もあり、（激似の曲があります）フランス語で歌った『絶望』が特に気に入ってます。
『孤独な影』
/ Gentlemen Take Polaroids		 『錻力の太鼓』
/ Tin Drum
プロデュース：ジョン･パンター
録音：エアー･スタジオ 　タウン･スタジオ
1980年12月20日発売		 プロデュース：スティーブ・ナイ、ジャパン
録音：エアー・スタジオ
1981年12月5日発売
ヴァージン・レコード移籍第一弾。プロデューサーは前作と同じくジョン・パンター。全体的にシンセが多く取り入れられ､JAPAN音楽が確立された作品。坂本龍一との共演や、スモーキー・ロビンソンなどのカバーも必聴。『ナイトポーター』はとても美しい楽曲です。 ギターのロブが脱退し、４人組となったJAPAN最初で最後のスタジオ作。ブライアン･フェリーなどを手掛けた、スティーブ･ナイがプロデューサーを担当。中国をテーマに作られた禁欲的で、エキゾティック･ムード漂う芸術作品。全ての曲が傑作と言っていいほどクウォリティーの高い作品。聴いたこと無い人は是非、このアルバム聴いてみてください！
Live&Best Albums
『JAPAN　メモリアル・ライブ』
/ Oil On Canvas		 『アセンブレイジ』
/ Assemblage		 『エクソサイジング・ゴースツ』
/ Exorcising Ghosts
プロデュース：ジョン・パンター、ジャパン
録音：ロンドン･ハマースミス・オデオン
1983年6月5日発売		 プロデュース：ジョルジォ・モロダー、ジョン・パンター、サイモン・ネピア・ベル
録音：ラスク・サウンド・スタジオ、エアー・スタジオ、DJMスタジオ他
1983年8月21日発売		 Japan後期のベストアルバムです。
このアルバムは大好きです。特に、「ジ・アート・オブ・パーティーズ」が最高です。「錻力の太鼓」に収録してあるものと、別ヴァージョンなんですが、私はこのヴァージョンが大好きです。未発表曲だった「フォーリン・プレイス」も収録されてます。（個人的に、今思い出したんですが、高校の美術の時間、シルヴィアンのポラロイド写真の作品をモチーフにポートレートを作って、その題名が「フォーリン・プレイス」だった（笑）。どーでもいい話・・・ごめんなさい）私はアナログ盤しか持ってないんですが、CD盤の方は、残念ながらその「フォーリン・プレイス」と「スウィング」「アイランズ・イン・アフリカ」「サンズ・オブ・パイオニアーズ」「歓迎の叫び、祈りの手」がカットされてるとのことです。他には、「ライフ・ウィズアウト・ビルディング」がオススメです。結構JAPANのインストは好きです。
1982年　10月〜11月の間に行われたイギリス・ツアー、ロンドンのハマースミス・オデオンで収録された作品。もちろん、土屋昌巳さんがギターで参加してます。「オイル･オン・キャンバス」「歓迎の叫び、祈りの手」「テンプル・オブ・ドーン」のインストナンバー3曲がコンサートの前後､間に流れます。このアルバムで初紹介の曲です。私は「テンプル・オブ・ドーン」がお気に入りです。とにかく、演奏が上手い！！ミックのベースとデヴィッドのヴォーカルの相性は抜群です！ 「果てしなき反抗」から「クワイエット・ライフ」までの、ベスト・アルバム。このアルバムは何種類かあるみたいなんですが、私が聴いたことがあるのは、日本で発売になったものと、アリオラハンザ社から出た、カセットアルバムの「Ａｓｓｅｍｂｌａｇｅ」。日本盤のは、初期の頃の日本でのライヴが収録されてます。（演奏は？？？だけど）「ヨーロピアン・サン」「セカンド・ザット・エモーション」はロングヴァージョンになっています。個人的にはハンザ社の方が好きでした。収録曲も多いし、クワイエット・ライフまでのＪＡＰＡＮの集大成って感じでしょうか。

David Sylvian (favorite album)
『ブリリアント・トゥリーズ』
/ Briliant Trees		 『錬金術』
/ Alchemy		 『遥かなる大地へ』
/ Gone To Earth
シルヴィアンのソロ第一作。カーン以外のJapanのメンバーに坂本龍一が参加。他にはホルガｰ・シューカイやジョン・ハッセルが参加。
最初の曲「プリング・パンチズ」の出だしに思わず唸ってしまいます。ベース・・チョッパービンビン・・・カッコいいです。Japanとは一味違った印象で、ちょっとビックリしました。アコースティック楽器の響きがとても新鮮でした。「シークレット・オブ・ザ・ビーハイブ」が最高傑作とかいう話を耳にしますが、個人的にはこのアルバムが一番好きです。リアルタイムに聴いてた時は、「遥かなる大地へ」が一番好きでしたが、最近、聴きなおしてみて、全体のまとまりからすると、断然！こっちの方がいいですね。内容的には、ちょっと比べ難いです。全ての楽曲が好きです。「詩人の血」「ノスタルジア」「嘆きの壁」なんか聴くと、背筋がぞぞぞぉ〜〜〜っとしますね。		 当初はカセットのみの発売でした。前作「ブリリアント・ツリーズ」で共演したホルガー・シューカイ、ジョン・ハッセルの他、坂本龍一などが参加。84年秋、日本滞在中に制作したビデオ「美しき予兆」のサントラで発表されていた「旅の準備/Preparations For Journey」、「鋼鉄の大聖堂/Ｓｔｅｅｌ Cathedrals」が収録されています。環境音楽が苦手な人は聴いてて、辛いかもしれません。最初、私も少しひいてしまいましたでも、聴いてるうちに、何時の間にかシルヴィアンワールドに引き込まれてしまいます。中でも、「シャーマンの言葉」第一章〜第三章までは大好きです。出だしがイスラムチックで、前作収録の「嘆きの壁」あたりとちょっとつながってそうな雰囲気ではじまります。第二章では呪文というタイトルどおり、シャーマンの呪文の儀式のような光景が目に浮かびます。第三章で目覚め、「旅の準備/Preparations For Journey」への流れも好きです。坂本龍一との共作の「鋼鉄の大聖堂/Ｓｔｅｅｌ Cathedrals」は17'41"とかなり聴きごたえがあります。あまりオススメ作品ではないです（笑）。でも、面白い作品です。 当時､大好きなアルバムでした。このとき､初めてロバート・フリップと共演。以降の作品で何度も共演する事となります。とてもビジュアル的な題名の多い作品です。以前彼がインタビューで、「僕はピカソが好きなんだけど、彼はキュービズムの絵の見方が分からない人達のために、あえて、作品にビジュアル的な題名を付け、想像力と理解力を助長することをしていた。だから、僕の場合も同じで、こういう音楽の聴き方が分からない人達のために、ビジュアル的な題名をあえて、付けたんだ。」と言ってました。確かにこの作品はとっても美しい題名が多いし、詩も素晴らしいと思います。彼のつけた題名で音楽のイメージも湧きます。特に、インストの曲は彼の言うとおりかもしれません。発売当初一部で、インストの方は要らないんじゃないかって意見もありましたが、私は彼のインストは大好きだし、ヴォーカル曲のアンサーソングみたいな役割があって、バランスよく出来ていると思います。ラッセル・ミルズのジャケットも好きでした。彼の赤って血液を使うって、どっかで聞いたことがあったけど、本当でしょうか？「Laughter And Forgetting」「Before The Bullfight」「Silver Moon」・・・どれも好きです。
『シークレット・オブ・ザ・ビーハイヴ』
/ Secret Of The Beehive		 『First Day』 『Dead Beeｓ On A Cake』
とっても聴きやすい作品ではないでしょうか。坂本龍一の全面的な協力を得て制作された作品で、これまたアコースティック楽器を生かしたアレンジが効いていて、とても美しくまとまってます。最高傑作と言われるのが、よく分かります。
 シルビアンファンは前半、フリップファンは後半。
この作品、やはり私は前半!!!
Jean The Birdman　のギター部分がお気に入り！"Everything and Nothing　ツアー"でも大満足の１曲でした！カッコイイ♪
『エヴリシング・アンド・ザ・ナッシング』 『アプローチング・サイレンス』 『ダメージ』
昨年の秋に出た作品です。シルヴィアンの初のベスト盤。しばらく、ＪＡＰＡＮ関係から離れてたんですが、コレを聴いてやっぱり、シルヴィアンの音楽が好きだなって再確認できました。私のお気に入りの1枚になりました。間違いなく、2000年になって手に入れたＣＤの中で、一番好きなＣＤです。このアルバムのすごいところは、Ｊａｐａｎ時代やレイン・トゥリー・クロウの曲が収録されているし、何と言っても、Ｊａｐａｎ時代を含めた、未発表曲が多く収録されているのが、また美味しいです。Ｊａｐａｎ時代とほとんど変らないヴォーカルには驚きです！「ゴースツ」なんて、昔のシルヴィアンがそのまま出てきそうで・・・でも、所々・・微妙に。。最後はちょっと変えて歌ってる所が、また心憎いです。選曲は、「レッド・ギター」や「シルバー・ムーン」あたりが無いのが意外でした。さすがシルヴィアン様・・・です（笑）。
『ポップ・ソング』
Mick Karn
『ドリームス・オブ・リーズン・プロデュース・モンスターズ』 『Polytown』
（トーン/ボジオ/カーン）
JBK関連
『ISM』 『ビギニング・トゥ・メルト』
ジャンセン/バルビエリ/カーン